Justificación
Lo elegí porque me siento identificada con la espiritualidad y el poder de observación. Hay una sensación de inmensidad la cual me hace sentir chiquita. Es lindo porque eleva el espíritu.
Lo elegí porque me siento identificada con la espiritualidad y el poder de observación. Hay una sensación de inmensidad la cual me hace sentir chiquita. Es lindo porque eleva el espíritu.
Arte Gótico: Marco Histórico
El arte gótico nace en Europa a mediados del siglo XII en el corazón de Francia, específicamente en
París, siendo la catedral de Saint Denis, construida alrededor del año 1140, la primera edificación en
este género.
La palabra gótico fue utilizada por primera vez en "arte de los godos" (pueblo bárbaro que contribuyó
a la destrucción del imperio romano).
Durante la Baja Edad Media hasta el siblo XI los monasterios habían sido los principales centros
culturales de la cristiandad y en sus scriptorias se habían refugiado toda la actividad intelectual de
la época. A partir del siglo XII la educación se moviliza a las ciudades, donde se encuentran las
escuelas catedralicias y las universidades.
CARÁCTER RELIGIOSO DEL ARTE GÓTICO
Los trabajos de los campesinos actividades que cumplían eran: sembrar, cortar leña, cosechar y cazar.
Durante la Edad Media se cruzaban las tradiciones: la tradición pagana de origen germano, con sus dragones, sirenas y bosques animados; y la tradición cristiana, según la cual la verdad y el conocimiento último de la realidad sólo se lograba mediante la razón iluminada por la Fe.
Lo sobrenatural parecía ser la única respuesta al origen de las cosas y de la vida.
CARÁCTER URBANO DEL ARTE GÓTICO
El gótico se desarrolla en las ciudades y va a coincidir con la decadencia del feudalismo y la consolidación del poder Real.
La ciudad se erige como centro político, religioso, cultural y económico. Las plazas son flanqueadas por la catedral y palacio municipal, en una constante rivalidad entre el poder de la iglesia y de la nobleza.
Se incrementa el comercio especialmente con el Medio Oriente y se crean las universidades.
Aparece una nueva socia: la Burguesía, la cual contribuye a la construcción de las catedrales y palacios mediante el pago de limosnas y tributos; asimismo surgen los gremios o asociaciones de oficios, llamados artes en Italia y guiedas en el Norte de Europa, en las cuales se agrupan los burgueses y cuyo poder económico se manifiesta en los edificios que albergan sus sedes.
Es así que durante esta época se construyeron múltiples edificaciones de carácter religioso y laico que contribuyeron al embellecimiento y gloria de las ciudades medievales.
LA BURGUESÍA
Estaba formada por personas no sometidas a la jurisdicción señorial, espacialmente comerciantes y artesanos libres que vivían en las ciudades o Burgos, desempeñando tareas típicamente urbanas tales
como el comercio, actividades bancarias o el simple ejercicio de una profesión u oficio.
El florecimiento del Arte Gótico se debe en gran parte al desarrollo de una sociedad aristocrática cortesana y a la burguesía; quienes con su dinero y su manera de concebir la vida promueven el refinamiento y una renovada elegancia del arte.
Es así que en paralelo con un arte eminentemente religioso surge un arte secular, con edificaciones llenas de lujo y confort que reflejan el poder económico y político de sus habitantes, igualmente reaparece el retrato y se hacen representaciones de escenas domésticas y cotidianas propias del estilo de vida burgués.
ARQUITECTURA CARACTERÍSTICAS
La arquitectura no se proponía copiar las formas de la naturaleza o hacer cosas bellas, sino que los hombres conocieran el contenido de la Biblia a través de imágenes.
Tres son los elementos principales que otorgan a la arquitectura gótica su peculiar personalidad:
El arco apuntado u ojival, la bóveda de crucería y los arbotantes, con estos tres elementos los arquitectos góticos revolucionaron la construcción medieval.
LA LUZ
Las catedrales góticas se caracterizan por la luz, una luz física que entra por las ventanas y a la vez mística, porque está trasnfigurada y coloreada mediante vitrales. Esta luz que llena el espacio transformándolo en irreal y simbólico, es identificada con la divinidad e intenta acercar a los fieles de una manera muy vívida, a los valores religiosos de la época.
LOS VITRALES
Son dibujos hechos con innumerables trozos de vidrio, que forman una especie de rompecabezas ensamblado una especie de rompecabezas ensamblado en una armazón de plomo llamado emplomado, el cual no sólo sirve de soporte sino que realza la silueta de las diversas figuras del conjunto. Los colores empleados fueron muy variados y además se utilizaron vidrios de diferente grosor para incrementar la gama cromática, por último se complementaban los detalles a punta de pincel.
Los vitrales destinados a cerrar grandes vanos permitían la entrada de una luz entre natural y mística
que transportaba a los creyentes a una especie de ciudad celestial.
Ellos constituyeron un capítulo muy importante en el gótico y rápidamente se extendieron a toda Europa.
ELEVACIÓN
Los arquitectos góticos se complacieron en construir edificios esbeltos, proyectados hacia el cielo y de proporciones vertiginosas. Los arcos apuntalados, los arbotantes y los pilares descompuestos en columnillas conectadas a los nervios de las bóbedas fueron los elementos determinantes de este edificio de verticalidad, tales como los pináculos o flechas apuntados con las cuales se coronaban los contrafuertes y en especial las agujas que no eran otra cosa sino las puntas de las torres o campanarios.
La catedral gótica debía ser una transcripción terrenal del otro mundo.
En las civilizaciones antiguas, el brillo de los metales y de las piedras que irradian los objetos eran interpretados como un signo mágico.
En la civilización cristiana toma elsentido de un símbolo. La materialidad se transforma por esa luz que surge de la forma como emanación de la potencia sobrenatural. Es un fenómeno de trascendencia que transfiere lo material en inmaterial induciendo al espectador a una contemplación del alma hacia Dios, luz de todas las cosas.
ARTESANOS MEDIEVALES Y TÉCNICAS
Entre los artesanos medievales, el orfebre era el artesano que trabajaba con los metales más preciosos, enriqueciéndolos aún más con piedras raras y gemas.
Hacían con el oro y la plata, anillos, broches, recipientes y ricos adornos. En ocaciones trabajan con el cobre, que decoraban con esmaltes doraban.
Puede hacerse un arte bello y rico que proclame las maravillas divinas. El orfebre ha de crear los objetos necesarios para los servicios religiosos que los alfareros o los tejedores, no dejaron señales de sus actividades.
TÉCNICAS
* Esmalte campeado, excavado, vaciado o champlebè.
Para realizar este procedimiento se trazan sobre la superficie de metal, casi siempre cobre, una serie de surcos que se rellenan con el metal y, por último, se pule el conjunto con polvos de azafrán y pintura de joyero.
*Esmalte alveolado, tabicado o cloisonnè.
En el proceso de cloisonnè se montan sobre la superficie de metal unas diminutas divisiones o cloisons, que consisten en delgadas tiras metálicas. Pueden formar un dibujo y se fijan a la pieza por soldadura o por el mismo esmalte.
Las divisiones o huecos se rellenan con esmalte pulverizado.
La técnica cloisonnè se suele aplicar a la plata, aunque también se utilizan como bases el oro y el cobre.
*Esmalte sobre relieve translúcido o Basse Taille.
El proceso de Basse Taille es un tipo de campeado pero aplicado a la plata o al oro. El metal se graba o martillea a diferente profundidad según el diseño que se quiere conseguir.
Los surcos se rellenan de esmalte translúcido, a través de cual se puede ver el diseño.
Los castillos poblaban el paisaje, como y señores del campo.
Los caballeros andantes juraban lealtad a los señores feudales, al honor de sus damas y a Dios.
La iglesia y sus obispos gobernaban en lo referente a la moral, y desde las parroquias se oficiaban los ritos de nacimiento, matrimonio y muerte.
Las catedrales se elevan al cielo, y nuevos monasterios reemplazaron los que habían sido abandonados o quemados por los invasores.
Las aldeas eran pequeñas. Sólo comunidades mayores como la de París.
Desempeñaban el papel de centros de comercio regional, donde se podía encontrar a los artesanos especializados.
La sede de la diócesis era la ciudad, con sus estrechas calles apiñadas alrededor de las catedrales, consideradas símbolos del órden y de la religión.
Las ciudades y el comercio se expandieron juntos. La zona comercial del Mediterráneo, ubicada en Venecia, Pisa y Génova, exportaba e importaba artículos de Oriente, por lo que se convirtió en fuente de exóticas novedades. La zona comercial del norte, con sede en el Rin y el Báltico, se ocupaba de mercancías básicas, como madera, brea, hierro, grano y telas.
CALLES PARA LOS COMERCIANTES
El comercio se iniciaba al alba: los centros de la vida humana eran el mercado y la catedral y hacia ellos conducían los caminos desde las puertas de la ciudad. Las tiendas de los comerciantes especializados estaban junto a la plaza del mercado, y los negocios del mismo ramo se concentraban en un solo lugar.
Las pescadurías y curtidurías se situaban fuera de la ciudad, por la pestilencia que emanaban.
en los días de mercado, los comerciantes locales complementaban la oferta de bienes propios con artículos de campiña.
Las tiendas no tenían puertas: : de noche se cerraban con persianas o celosias. muchas mercancías se manufacturaban en el local, y en algunos comercios, los clientes podían llevar sus propios insumos; por ejemplo: llevaban la cena a la panadería para hornearla ahí; había anuncios afuera de las instalaciones para indicar la especialidad, ora una bota, ora un pescado. El poste del peluquero, pintado de rojo y blanco para señalar el doble papel de barbero y experto en sangrías, es un legado de esa época en que los símbolos estaban dirigidos a un público analfabeto.
En los festivales, montaban obras de teatro, como autos sacramentales y otros espectáculos.
Los transeúntes caminaban con mucho cuidado por la ciudad, pues la suciedada era abundante.
La gente arrojaba basura y desperdicios por las ventanas, hacia los callejones en los que proliferaban moscas y ratas.
FERIA, FIESTAS Y COMERCIO
Uno de los grandes acontecimientos en las ciudades de la Europa medieval era la feria anual, que tenía lugar en las afueras de la muralla y duraba varios días. Los monarcas estimulaban estas ferias para promover el comercio y sacar ganancias de los impuestos.
Los negocios de la feria transcurrían en una atmósfera de carnaval. Un bufón en zancos se eleva sobre la concurrencia, los malabaristas siguen sus pasos, y trovadores con laúd divierten a los transeúntes.
Un mercader muestra sedas. en otras tiendas, los clientes regatean pieles rusas, vinos franceses y cristal italiano.
La feria está vigilada y bajo control.
MAPA: ARTE GÓTICO
QUÉ PASABA EN AMÉRICA
Cuando Europa entraba en la Edad Media las culturas prehipánicas estaban a finales del período
Clásico mesoamericano.
La Edad Media terminó aproximadamente en 1492, cuando los pueblos mesoamericanos estaban en pleno Postclásico tardío.
Durante el Período Clásico se desarrollaron las grandes urbes mesoamericanas.
Se construcyeron los centros ceremoniales impresionantes, se desarrolló el comercio a larga distancia, se cimentaron las religiones politeístas, se erigieron esculturas, pintura mural, cerámica, fue la etapa en que las artes y sobre todo el urbanismo y la arquitectura gozaron de gran esplendor. Asimismo la prosperidad del comercio, el poder y el bienestar de las élites y el desarrollo de los calendarios, la escritura y el conocimiento astrnómico son rasgos importantes del clásico mesoamericano.
El mayor cambio que marcó el período clásico fue la preminencia que adquirieron las ciudades frente al campo. La ciudad se convirtió en la gran concentradora y distribuidora de riqueza, mientras que el campo proveía el sustento alimenticio. El pueblo más poderoso del clásico fue el Teotihuacano, siguíendolo en importancia los Mayas. las grandes capitales se vincularon entre si a través de una red de circulación comercial que fue dirigida por los Teotihuacanos.
El comercio a larga distancia fue el factor más importante que logró brindar unidad a mesoamérica durante el clásico.
Durante el Postclásico, en este período hubo gran movilidad de población del Norte, inestablidad política, difusión de elementos culturales y procesos de xpansión de poder. El centro de Mexico es el escenario principal de este período.
Las joyas eran usadas exclusivamente por los ricos comerciantes, caballeros nobles, los religiosos, miembros de la familia real y los nobles, por lo que la joya era un privilegio de la aristocracia.
La joya representaba el poder, la autoridad y durante mucho tiempo alternó este símbolo con el poder de curar enfermedades.
QUÉ PASABA EN AMÉRICA
Cuando Europa entraba en la Edad Media las culturas prehipánicas estaban a finales del período
Clásico mesoamericano.
La Edad Media terminó aproximadamente en 1492, cuando los pueblos mesoamericanos estaban en pleno Postclásico tardío.
Durante el Período Clásico se desarrollaron las grandes urbes mesoamericanas.
Se construcyeron los centros ceremoniales impresionantes, se desarrolló el comercio a larga distancia, se cimentaron las religiones politeístas, se erigieron esculturas, pintura mural, cerámica, fue la etapa en que las artes y sobre todo el urbanismo y la arquitectura gozaron de gran esplendor. Asimismo la prosperidad del comercio, el poder y el bienestar de las élites y el desarrollo de los calendarios, la escritura y el conocimiento astrnómico son rasgos importantes del clásico mesoamericano.
El mayor cambio que marcó el período clásico fue la preminencia que adquirieron las ciudades frente al campo. La ciudad se convirtió en la gran concentradora y distribuidora de riqueza, mientras que el campo proveía el sustento alimenticio. El pueblo más poderoso del clásico fue el Teotihuacano, siguíendolo en importancia los Mayas. las grandes capitales se vincularon entre si a través de una red de circulación comercial que fue dirigida por los Teotihuacanos.
El comercio a larga distancia fue el factor más importante que logró brindar unidad a mesoamérica durante el clásico.
Durante el Postclásico, en este período hubo gran movilidad de población del Norte, inestablidad política, difusión de elementos culturales y procesos de xpansión de poder. El centro de Mexico es el escenario principal de este período.
Las joyas eran usadas exclusivamente por los ricos comerciantes, caballeros nobles, los religiosos, miembros de la familia real y los nobles, por lo que la joya era un privilegio de la aristocracia.
La joya representaba el poder, la autoridad y durante mucho tiempo alternó este símbolo con el poder de curar enfermedades.
QUÉ PASABA EN AMÉRICA
Cuando Europa entraba en la Edad Media las culturas prehipánicas estaban a finales del período
Clásico mesoamericano.
La Edad Media terminó aproximadamente en 1492, cuando los pueblos mesoamericanos estaban en pleno Postclásico tardío.
Durante el Período Clásico se desarrollaron las grandes urbes mesoamericanas.
Se construcyeron los centros ceremoniales impresionantes, se desarrolló el comercio a larga distancia, se cimentaron las religiones politeístas, se erigieron esculturas, pintura mural, cerámica, fue la etapa en que las artes y sobre todo el urbanismo y la arquitectura gozaron de gran esplendor. Asimismo la prosperidad del comercio, el poder y el bienestar de las élites y el desarrollo de los calendarios, la escritura y el conocimiento astrnómico son rasgos importantes del clásico mesoamericano.
El mayor cambio que marcó el período clásico fue la preminencia que adquirieron las ciudades frente al campo. La ciudad se convirtió en la gran concentradora y distribuidora de riqueza, mientras que el campo proveía el sustento alimenticio. El pueblo más poderoso del clásico fue el Teotihuacano, siguíendolo en importancia los Mayas. las grandes capitales se vincularon entre si a través de una red de circulación comercial que fue dirigida por los Teotihuacanos.
El comercio a larga distancia fue el factor más importante que logró brindar unidad a mesoamérica durante el clásico.
Durante el Postclásico, en este período hubo gran movilidad de población del Norte, inestablidad política, difusión de elementos culturales y procesos de xpansión de poder. El centro de Mexico es el escenario principal de este período.
Las joyas eran usadas exclusivamente por los ricos comerciantes, caballeros nobles, los religiosos, miembros de la familia real y los nobles, por lo que la joya era un privilegio de la aristocracia.
La joya representaba el poder, la autoridad y durante mucho tiempo alternó este símbolo con el poder de curar enfermedades.
FICHA TÉCNICA
Materiales: oro y zafiros
Articulación: pasante
CONCLUSIÓN
TÍTULO: FE
Todos tenían una creencia en común y hacían todo por representarla. Sensación de acercarse a Dios a través de la luz.
Actualmente se pueden ver piezas de joyas relacionadas con la religión.
SOPORTE ARGUMENTAL
La pieza comunica luz, espiritualidad, fé cristiana, brillo, sensación de elevación.
CONCLUSIÓN
TÍTULO: FE
Todos tenían una creencia en común y hacían todo por representarla. Sensación de acercarse a Dios a través de la luz.
Actualmente se pueden ver piezas de joyas relacionadas con la religión.
SOPORTE ARGUMENTAL
La pieza comunica luz, espiritualidad, fé cristiana, brillo, sensación de elevación.
CONCLUSIÓN
TÍTULO: FE
Todos tenían una creencia en común y hacían todo por representarla. Sensación de acercarse a Dios a través de la luz.
Actualmente se pueden ver piezas de joyas relacionadas con la religión.
SOPORTE ARGUMENTAL
La pieza comunica luz, espiritualidad, fé cristiana, brillo, sensación de elevación.
No hay comentarios:
Publicar un comentario